Juan Pablo Vitali - A Verdadeira Identidade da América Ibérica

por Juan Pablo Vitali

Esquecer a grandeza é um trabalho árduo. Converter-se em uma subcultura da decadência não é coisa fácil, acima de tudo quando se conservam alguns reflexos provenientes de uma grande cultura.

A Argentina é uma mostra claro disso. A grande Europa teve ao Sul a continuidade de sua cultura, a transmutação mágica de seu idioma. Homens da estirpe de Jorge Luis Borges e Leopoldo Lugones entre tantos outros, em meio dos avatares próprios de nossa decadência, desenvolveram a universalidade europeia de uma cultura, dentro do particular entorno de sua última grande fronteira: a Argentina.

A identidade que a Europa perde, também a vão perdendo os territórios distantes nos quais predominou sua civilização e que são parte integrante de sua história. Em meio dessa dolorosa perda e separação, gestaram-se homens de uma dimensão cultural e heróica hoje em dia muito difícil de alcançar. Eles assumiram a continuidade de algo que não é o que habitualmente se denomina América Latina, senão América Ibérica, a Nova Europa renascida, após suas múltiplas e iniciáticas mortes. Isso é assim porém ninguém quer, nem se anima a reconhecê-lo.

Nós o reconhecemos, porque formamos parte da aventura inigualável da cultura europeia em sua continuidade milenária. Nossa antiga matriz cultural projeta todavia sua elevada sombra sobre nós, se projeta e transmutam os processos culturais da Europa, em um território que é também Europa culturalmente; uma nova Europa que necessita custe o que custar da grandeza da antiga, nos espaços intermináveis que se fizeram a sua imagem na infinitude mágica e misteriosa do novo continente, onde seus homens tiveram que assumir um novo enraizamento a partir do exílio, nessa idade escura da decadência, com as formas particulares do crioulismo, para poder voltar a ser.

Se queremos compreender nossa identidade cultural e suas obras, devemos nos aventurar na dolorosa idéia do que Oswald Spengler chamara "Der Untergang des Abendlandes" - e que foi traduzido como "A Decadência do Ocidente" - isso nos representa muito mais do que a mal chamada "América Latina".

Espero que nos jardis escuros do Rio da Prata, se sigam escrevendo por muito tempo as palavras simbólicas que conjurem uma e outra vez a decadência, partindo da assunção definitiva de uma identidade negada por ignorância, por conveniência, ou por covardia.

América românica, América hispânica, América crioula - porque há que dizer mil vezes, que crioulo é o descendente de europeu nascido fora da Europa - essa é nossa identidade, dinâmica sim, porém sem negar jamais milênios de uma cultura própria para assumir uma alheia.

Para poder respeitar há que exigir a sua vez ser respeitados, e para ser respeitado devemos nos respeitar primeiramente a nós mesmos, sendo cabalmente conscientes de qual é nossa real e verdadeira identidade. Somente esse respeito nos dará a força necessária para enfrentar os que não nos respeitam.

Sirva este pequeno texto introdutório, para inaugurar uma série de textos que mostrem e demonstrem algo que em condições normais, não seria necessário demonstrar: que os países da América Ibérica são feitio da Europa, e que o crioulismo é uma identidade forjada a partir do eixo incontroverso da cultura europeia profunda, ainda que haja recebido em maior ou menor medida e segundo cada país, outros aportes.

Alberto Buela - O Cavalo no Martín Fierro

por Alberto Buela

(2011)

O que já não foi dito sobre o nosso Poema Nacional que poderíamos dizer nós. Aqui, só nos ocuparemos de um detalhe: aquilo que Fierro diz sobre o cavalo. Claro está que não é um detalhe menor, pois não se pode pensar no gaucho sem o cavalo, a menos que estejamos falando dos gaúchos paraguaios, que como muito bem diz don Justo Pastor Benítez em seu belo "Solar Guaraní", eles são "gaúchos a pé", especialmente após a desastrosa Guerra da Tríplice Aliança (1865-1870) que destruiu vidas e fazendas do Paraguai.

O cavalo está presente ao longo do poema, mas contrariamente ao que se poderia pensar, como tema é considerado apenas uma vez por Fierro, e ele o faz a propósito do tratamento na doma e do uso que o índio lhe dava, com uma menção esporádica à doma crioula. Esta última é relatada logo no início do poema, quando falando da vida bucólica do gaucho, período que vai desde os primeiros tempos de vaqueiradas até a época de Rosas, ele diz:

"Eu conheci esta terra,
onde o peão vivia
e tinha seu ranchinho
e seus filhos e mulher...
era uma delícia ver
como passava os dias."

E algumas estrofes mais adiante, ele relata o trabalho do domador dizendo:

O que era peão domador
endereçava o curral,
onde estava o animal
-bufando como o diabo... -
e, mais maldoso que sua sogra,
se encrespava o bagual.

E lá o gaúcho inteligente

assim que o potro encabrestou,

os arreios ajeitou,

e montou nele de imediato,

pois o homem mostra na vida

a astúcia que Deus lhe deu.

E nas praias corcoveando

em pedaços se fazia o cavalo

enquanto ele pelas espáduas

lhe jogava as rédeas

e ao som das selas

saía fazendo-lhe manobras.

Como podemos ver, isso é, mais ou menos, o que ainda é feito hoje no adestramento comum de potros. Embora haja algumas diferenças, já que, pelo menos nos pampas úmidos, a grande carona de couro, que era tão popular com o lomillo no século passado, não é mais usada. Hoje, o recado de bastos o substituiu, embora valha a pena observar que recentemente houve uma recuperação do lomillo, embora não no uso cotidiano, pelo menos nos centros tradicionalistas, e isso é lisonjeiro.

A primeira observação que Fierro faz sobre o tratamento dado pelo índio ao seu pingo é sobre o tipo de passo que ele usou.

Faz troteadas tremendas

do fundo do deserto

.........................

Marcha o índio em trote longo,

passo que rende e dura.

Isso permaneceu conosco sob o nome de “trote crioulo”, um passo usado para marchas longas e que adquire toda a sua força após o segundo suor, quando o animal consegue adaptar totalmente o corpo e a respiração ao ritmo desse passo.

Ele também descreve a maneira de montar:

Sempre cheios de receios

nos cavalos peludos

eles vêm seminus.

Dessa forma, cavalga com leveza

não cansa o mancarron;

E como eles cuidam dele e o vigiam até mesmo à noite:

Porque, velando por ele, não come,

nem ainda o sono concilia;

Somente nisso não há desídia;

se noite, lhes asseguro,

para mantê-lo seguro

a família o cerca.

Fierro exalta a bondade da carga aborígine, sua velocidade e destreza, em duas ocasiões, uma delas na fronteira, quando luta com o filho de um cacique:

Todo pampa anda valente

está sempre bem montado

Que frotas os bárbaros trazem!

como uma luz de ligeiros!

E o outro depois do duelo em defesa do cativo cujo filho pequeno foi morto:

Eu me sentei com o dos pampas,

era um escuro coberto

era um pingo como galgo

que sabia correr boleado.

 

Imediatamente após esse verso, localizado no canto X de La Vuelta, começa a longa exposição de onze linhas sobre o treinamento e a educação do cavalo pelo índio.

É interessante notar que Fierro não trata mais do assunto do cavalo, exceto por uma menção esporádica ocasional. Isso quer dizer que praticamente a partir da segunda metade do poema - La Vuelta tem trinta e três versos, enquanto a primeira parte de El Gaucho Martín Fierro tem apenas treze - o cavalo desaparece como tema.

O pampa educa o cavalo

como para um entrevero;

como raio é de ligeiro

assim que o índio o toca;

e, como pião, na boca

dá voltas sobre um couro

O embaralha na madrugada;
jamais falta nesse dever;
logo o ensina a correr
entre lamas e atoleiros;
assim esses animais
é quanto se pode ver!

No cavalo de um pampa
não há perigo de rolar,
arre! e pra disparar
é pingo que não se cansa;
com prodigalidade o amansa
sem deixá-lo corcovear.

Para tirar as cócegas

com cuidado o manuseia;

horas inteiras emprega,

e, enfim, só a deixa,

quando dobra as orelhas

e o potro nem coiceia.

Jamais o sacude um galope

porque trata o bagual

com paciência sem igual;

ao domá-lo não o pega,

até que, por fim, se entrega

já dócil o animal.

E eu sobre os bastos

sei como sacudir a poeira,

a esse costume me amoldo;

com paciência o manejam

e ao dia seguinte o deixam

rédea acima junto ao toldo.

Assim todo o que procure

ter um pingo modelo

Há de cuidá-lo com desvelo,

e deve impedir também

o que de golpes lhe deem

ou lancem no solo.

Muitos querem dominá-lo

com rigor e açoite,

e se virem o chafalote

que tem figura de mau,

o marcam em algum pau

o marcam em algum pau

até que se descogoteie.

 

 Todos se tornam prontos
e voltados para selá-lo:
dizem que é para quebrá-lo,
mas compreene qualquer tolo
que é por medo da corcova
e não querem confessá-lo.

O animal equino
(perdoe-me a advertência)
é de muita sapiência
e tem muito sentido;
é animal consentido:
o cativa a paciência.

 

Todos se tornam prontos
e voltados para selá-lo:
dizem que é para quebrá-lo,
mas compreene qualquer tolo
que é por medo da corcova
e não querem confessá-lo.

O animal equino
(perdoe-me a advertência)
é de muita sapiência
e tem muito sentido;
é animal consentido:
o cativa a paciência.

Sobressai aos demais
O que estas coisas entenda;
é bom que o homem aprenda,
pois há poucos domadores
e muitos apressados
que andam com focinheira e freio.

Da leitura atenta desses versos, depreendem-se três ou quatro ideias: destaca-se, em primeiro lugar, a paciência como regra na doma dos potros; depois, a regularidade das tarefas até criar-lhes um hábito; e, acima de tudo, a suavidade no manejo do animal. Como vemos, se há algo que Fierro desaconselha, é o uso de golpes e violência na educação do cavalo. Por isso, ele pode falar de "muitos frangoyadores", pois frangollón é o trapalhão, aquele que faz algo apressada e malfeito.

Fazer um animal completo como o "moro de número", ou seja, destacado e excepcional como aquele que Fierro levou à fronteira, implica muito tempo, e isso era um privilégio possível naquela época, quando "o tempo ainda era a demora do que está por vir", e não como agora, que se transformou em dinheiro: time is money, como querem nos inculcar os meios de comunicação de massa. Assim, podemos dizer que resgatar aquele tempo tão americano, entendido como "amadurecer com as coisas", é uma das tarefas mais exigentes da atualidade, porque, em última análise, trata-se de resgatar o aspecto existencial da vida crioula, que a intelligentsia nativa sempre associou à sesta, à vagância e à indolência, seja nativa ou gaúcha.

Quando são publicados trabalhos como o presente, oriundos de uma coleção de artigos editados em diferentes circunstâncias, corre-se o risco de que se transformem em uma coletânea de textos sem um fio condutor. Por isso, impõe-se uma breve explicação ao leitor desta obra.

Em primeiro lugar, publicamos este texto a pedido de vários amigos que viam essa série de reflexões se perder dispersa aqui e ali. E, em segundo lugar, porque consideramos que existe um fio condutor, pois acreditamos que todos esses trabalhos demonstram que o elemento grego é um aspecto substancial de nossa cosmovisão heleno-cristã, ambivalentemente chamada de judaico-cristã, que deve ser resgatada em todos os seus aspectos se pretendemos enfrentar com certo êxito esta globalização que se impõe e nos desnatura.

O elemento grego é, para nós, parte da tradição mais viva que o Ocidente nos legou. É por isso que pretendemos chamar a atenção para sua substituição pelo judaico, sobretudo no Ocidente anglo-saxão, a partir de uma leitura interessada, política e ideologicamente enviesada da natureza do ser ocidental. O judaico-cristianismo, como definição do Ocidente, é tão falso quanto o latino-americanismo como definição de Nossa América.

Resgatar os ensinamentos dos gregos em seus aspectos primordiais tem sido, e continua sendo, uma tarefa de todos os tempos, e que os pensadores desprovidos de aditivos ideológicos devem realizar, nem que seja por uma ascese da inteligência. E os artistas, como uma imersão na beleza em sua forma mais pura.